I tatuaggi alla caviglia e i tatuaggi lettere

I tatuaggi caviglia possono essere fatti per diversi motivi, per essere alla moda, per esaltare la propria bellezza, oppure, e questo è la motivazione migliore, per ricordare un evento particolare, od un fatto che ci ha molto colpito. I tatuaggi lettere sono forse i più tipici tatuaggi caviglia, con un disegno abbastanza piccolo, e quindi poco invadente e alla portata di tutti, si riesce a dare un messaggio preciso a chi lo osserva. Per molti i tatuaggi caviglia sono tra quelli più dolorosi, anche se è bene ricordare che il dolore è soggettivo, per la presenza di molti ossi e terminazioni nervose, ed anche questo è uno dei motivi per cui si scelgono,di solito, dei piccoli tatuaggi lettere. Molti consigliano, se si decide di farsi dei tatuaggi caviglia, di utilizzare della crema anestetizzante, ma è bene anche sentire il parere di chi dovrà fare i tatuaggi lettere, oppure i tatuaggi caviglia, perché spesso queste creme irrigidiscono la pelle, ed in questo modo non si ottengono buoni risultati. Ma i tatuaggi caviglia possono anche darvi delle noie al lavoro purtroppo, se per esempio volete far parte della Polizia Italiana, secondo un decreto del 2003 non potete avere tatuaggi in zone del corpo che non risultino coperte dall'uniforme, quindi se siete una ragazza ed avete dei tatuaggi lettere sul collo, o dei tatuaggi caviglia potreste essere penalizzati. Al contrario se un ragazzo ha dei tatuaggi lettere sulle gambe potrà essere accettato, proprio perché con i pantaloni non si vedranno mai. Ma parlando di tatuaggi caviglia non si può certo pensare alle molte VIP di hollywood che hanno scelto di farsi dei tatuaggi lettere, od altri soggetti, in quella zona del corpo. Qualche nome ? Courtney Love, Nicole Richie, Kelly Osbourne, Alyssa Milano, Drew Berrymore, Virginia Madsen, Joss Stone, Britney Spears, Laura Chiatti, Katherine McPhee e Ana Beatriz Barros solo per citarne alcune. I loro tatuaggi caviglia le rendono veramente affascinanti. Una delle ultime mode, sempre importate da Hollywood, è incentrata sui tatuaggi lettere, ed utilizzata come soggetto dei tatuaggi lettere le lettere della cabala, oppure delle citazioni dalle sacre scritture. Uno dei primi ad utilizzare questi particolari tatuaggi lettere è stato David Beckham, subito seguito dalla moglie Victoria. Una delle nuove tendenze invece riguarda molto i tatuaggi caviglia, infatti le VIP che non sono ancora indecise su questa moda, ma non vogliono comunque rinunciarvi, decidono di farsi dei tatuaggi caviglia con l'hennè, che di solito rappresentano decorazioni arabeggianti o floreali. Altra moda importata da Hollywood, ma conosciuta già da molto dagli appassionati del settore, sono i tatuaggi bianchi, che essendo poco visibili risultano particolarmente indicati per tatuaggi lettere, anche grazie al fascino del "vedo non vedo" che rende più misteriosi i tatuaggi lettere, in particolar modo se in parti del corpo un po' nascoste come quando si fanno i tatuaggi caviglia. Alcuni tatuatori sconsigliano i tatuaggi bianchi troppo estesi, quindi risultano ottimi i tatuaggi lettere ed i tatuaggi caviglia, perché tenderebbero a non risaltare, oppure avrebbero dei problemi di tenuta del colore nel tempo, e comunque subiscono delle variazioni, anche se minime, con il variare dell'abbronzatura del corpo.

I disegni dei tatuaggi polinesiani

I tatuaggi polinesiani sono dei disegni tatuaggi che traggono ispirazione dalle popolazione della Polinesia. Questi tatuaggi polinesiani hanno uno stile molto particolare, i disegni tatuaggi utilizzano dei modelli geometrici rettilinei. La nascita dei tatuaggi polinesiani non è molto chiara, il tatuaggio è da sempre una parte fondamentale della cultura polinesiana, è ritenuto un simbolo di bellezza. Questi disegni tatuaggi erano molto più importanti per gli uomini che per le donne, dato che nelle tribù primitive dei polinesiani l'uomo era sicuramente più attento della donna sul modo di vestire e su come rendere più attraente il proprio corpo. I disegni tatuaggi erano eseguiti dai tatuatori, che erano delle persone specializzate nel realizzare i tatuaggi polinesiani, questi tatuatori godevano di particolare attenzione all'interno della tribù e dell'intera struttura sociale della popolazione della Polinesia. I tatuaggi polinesiani venivano eseguiti con sostanze coloranti naturali per le pigmentazioni e con pettini in osso per incidere la pelle, la realizzazione di questi disegni tatuaggi era, ed in alcune tribù questa usanza è rimasta invariata, una pratica estremamente pericolosa e dolorosa, vista l'alta probabilità di contrarre un'infezione. I tatuaggi polinesiani hanno raggiunto il loro apice sulle isole marchesi, qui gli abitanti spesso erano tatuati su tutto il corpo, con i tipici disegni tatuaggi. I tatuaggi polinesiani traggono ispirazione dalla natura, dagli animali e da tutto ciò che circonda, molte volte nei disegni tatuaggi questi elementi venivano abilmente stilizzati, e grazie a poche e semplici linee si poteva raffigurare un animale o un albero. Molti tatuatori avevano un catalogo con i loro disegni tatuaggi, e grazie a questo catalogo il "cliente" poteva decidere il proprio tatuaggi polinesiani, o come succedeva spesso creare una composizione che rappresentasse in pieno il proprio pensiero o quello che si voleva rappresentare. Questi disegni tatuaggi erano in molte isole obbligatori per gli uomini, e le donne potevano decidere se sottoporsi o meno alla seduta di attuazione; è anche vero che se una donna aveva dei tatuaggi polinesiani era ritenuta molto più bella di una donna che non ne aveva. I tatuaggi polinesiani non erano uguali in tutte le isole, in alcune venivano utilizzati dei particolari disegni tatuaggi per rappresentare un animale, un fiore o una parte di una leggenda; ogni isola aveva il proprio stile, che rappresentava una evoluzione dello stile polinesiano. In alcune isole si usavano delle linee ondulate ed in altre delle larghe bande orizzontali, ogni Isola aveva un suo stile particolare. In alcune isole gli appartenenti alle tribù si applicavano i tatuaggi polinesiani su tutto il corpo, mentre in altre questi disegni tatuaggi non venivano impressi sul volto; in quest'ultime la pratica del tatuaggio è scomparsa per prima. Questi tatuaggi polinesiani sono giunti ai giorni nostri dove sono stati reinterpretati da celebri tatuatori polinesiani, che sono riusciti a creare degli incredibili disegni tatuaggi, moderni ed affascinanti, ma che mantengono le loro antiche origini.

I vip e le foto dei tatuaggiI vip e le foto dei tatuaggi

Sono molti i tatuaggi vip che possiamo vedere nel mondo dello spettacolo, nelle foto tatuaggi sono immortalati i più svariati soggetti, dai tribali, ai tatuaggi maori, alle composizioni astratte fino ai segni dello zodiaco. Questi tatuaggi vip, che vengono spesso immortalati in foto tatuaggi, in molte occasioni sono serviti da trampolino di lancio per qualche moda. Vedi come esempio le moltissime foto tatuaggi che rappresentano dei bracciali tribali, o delle scritte che sono alcuni dei soggetti preferiti nei tatuaggi vip. Moltissimi vip hanno uno o più di un tatuaggio, dalle scritte romane con la propria data di nascita, o della nascita di un figlio, a un bracciale tribale o maori, fino ai più disparati disegni e soggetti; dato che queste foto tatuaggi sono sempre presenti in televisione e nelle riviste di gossip, molti di questi tatuaggi vip diventano delle vere e proprie mode. Non è strano vedere che uno dei tanti tatuaggi vip fotografato ad inizio estate diventi uno dei tatuaggi più richiesti dagli adolescenti, oppure che grazie a una foto tatuaggi un personaggio pubblico venga riconosciuto anche se si è travestito. I tatuaggi vip possono essere delle armi a doppio taglio, possono rendere famoso il possessore per un motivo o l'altro, ma grazie alle foto tatuaggi può anche venire riconosciuto molto più facilmente. Queste sono le due facce della medaglia, da una parte abbiamo la maggiore popolarità che questi tatuaggi vip possono dare, e dall'altra queste foto tatuaggi che possono rendere il personaggio ancora più riconoscibile. Le foto tatuaggi sono sempre presenti sui giornali scandalistici e questi tatuaggi vip sono uno dei migliori alleati dei vari paparazzi per riuscire a riconoscere un vip che cerca di camuffarsi. Cercano di nascondersi con capellini e scialli ma un tatuaggio su una caviglia, un braccialetto tribale o una stella sulla base del collo sono segni che decisamente non scappano ad un occhio allenato, come quello di un paparazzo appunto. Se scegliete da una foto tatuaggi il vostro soggetto, da immortalare sulla vostra pelle, vi consigliamo si scegliere con attenzione, i tatuaggi vip non sono sempre la scelta migliore, magari nel giro di qualche anno ci sembrerà una scelta stupida, presa in fretta e che ci risulterà brutta da vedere tutti i giorni. Non dovremmo mai scegliere un tatuaggi vip per noi, solo perché lo abbiamo visto in una foto tatuaggi, la persona che se lo è tatuato aveva le sue buone ragioni, che lo hanno convinto a imprimere sulla propria pelle un segno indelebile; per controparte noi facendoci questo tatuaggi vip stiamo solo scopiazzando un disegno visto su una foto tatuaggi. Prima di farvi un tatuaggio che avete visto sulla copertina di un giornale pensateci due volte, nel giro di qualche anno potreste pentirvi della vostra scelta.

Le immagini di angeli nei nostri tatuaggi

Le immagini tatuaggi sono una parte della nostra vita, rappresentano i nostri pensieri, un fatto che ci ha particolarmente colpito, oppure vengono utilizzati come elementi decorativi. I tatuaggi angeli sono uno dei soggetti più utilizzati, vuoi per la loro derivazione prettamente religiosa vuoi per il forte impatto emotivo che queste immagini tatuaggi riescono a dare. I tatuaggi angeli sono uno dei soggetti preferiti dalle ragazze, ma negli ultimi anni sempre più uomini hanno deciso di imprimere sulla propria pelle dei tatuaggi angeli, queste immagini tatuaggi vengono utilizzate in tutte le parti del corpo, non hanno una specifica destinazione, o uno stile. Sono utilizzate sia immagini tatuaggi a colori sia tatuaggi angeli in bianco e nero. I tatuaggi angeli e le immagini tatuaggi a loro rappresentate rappresentano delle creature che compaiono in molte religioni come mediatori tra il mondo spiritico e quello materiale, nella maggioranza delle volte nelle religioni islamiche, ebrea ma maggiormente in quella cristiana. La parola Angelo deriva dal greco e significa messaggero. Gli angeli, che poi vengono rappresentati nelle immagini tatuaggi e nei tatuaggi angeli compaiono spesso nella bibbia cristiana, non solo come messaggeri di Dio ma anche come portatori di punizioni, o come nella maggioranza delle volte come portatori di punizione. Gli angeli fungono da mediatori tra dio e gli uomini. I tatuaggi angeli e le immagini tatuaggi e i simboli a loro associati sono le spade, le trombe gli scettri e le bacchette. Le immagini tatuaggi degli tatuaggi angeli sono rappresentati come dei giovani con le ali, che ispirano un senso di purezza e innocenza. Le immagini tatuaggi e i tatuaggi angeli nel medioevo hanno aggiunto anche un nuovo tipo di angelo, quello dell'amore Cupido. I tatuaggi angeli e le immagini tatuaggi rappresentano un simbolo di devozione, spiritualità e di profonda fede; e servono a dimostrare il rapporto con dio, o una fervente fede verso un altro santo o santa, con qui sentiamo uno speciale legame. I tatuaggi angeli molte volte vengono utilizzate come parte centrale di una immagini tatuaggi, per simboleggiare una memoria di una persona cara o un qualche avvenimento dal forte sapore spirituale. Naturalmente la scelta di un tatuaggi angeli e delle immagini tatuaggi deve essere molto ben ponderata, dato che il nostro tatuaggio ci accompagnerà per tutta la vita, come segno indelebile sulla nostra pelle. Anche la scelta di uno studio deve essere fatta con molta attenzione, uno studio professionale deve utilizzare aghi monouso e materiale sterilizzato, avere un ambiente pulito e ordinato. Se nello studio dove vi recate per incidere I tatuaggi angeli e le immagini tatuaggi non seguono questi semplici e basilari principi, che tra l'altro sono obbligatori per legge, vi consiglio di cambiare studio e di cercarne uno che soddisfi questi requisiti. Anche perché potreste trovarvi con dei seri problemi di salute, derivanti dalla scarsa pulizia dello studio e della sua attrezzatura.

I tatuaggi fate e folletti ed i loro misteri

I tatuaggi fate e i tatuaggi folletti sono dei soggetti molto comuni nei tatuaggi, i loro personaggi sono tratti da molti racconti e fiabe, storie e leggende. I tatuaggi folletti possono rappresentare dei simpatici e cordiali personaggi nei tatuaggi folletti, o dei personaggi cattivi e ambigui; stessa cosa si può dire per i tatuaggi fate che possono rappresentare delle fate gentili oppure dei tatuaggi fate malvagie. Questi tatuaggi folletti e tatuaggi fate sono utilizzati quasi esclusivamente come tatuaggi decorativi, difficilmente li potremmo utilizzare per raccontare un particolare evento della nostra vita; anche se in alcuni casi questi tatuaggi folletti e tatuaggi fate vengono utilizzati con le sembianze di una persona della nostra vita, che nel bene o nel male ci ha influenzato, lasciando un segno tangibile, che vogliamo rendere indelebile. I tatuaggi fate sono ispirati alle antiche leggende teutoniche dove questi esseri alati vivevano nelle foreste della mitologia tedesca, questi tatuaggi folletti erano degli esseri che vivevano a contatto con gli esseri umani, ma senza farsi notare. Questi esseri rappresentati da dei tatuaggi fate erano molto furbi e giocherelloni, le credenze popolari li credevano degli appartenenti del regno della luce, e del bene in generale. Molti dei soggetti dei tatuaggi fate e tatuaggi folletti derivano dalle leggende presenti nel Medioevo in Europa, che hanno sostenuto e accresciuto il mito di queste creature. Infatti sono molte le persone che hanno raccontano di vedere queste creature, che poi sono diventate le basi per i tatuaggi fate e tatuaggi folletti; anche se i personaggi di queste leggende non sono considerati degli dei da venerare, venivano accostati a loro come servi, visto che venivano accostati al regno della luce. I tatuaggi fate e tatuaggi folletti venivano anche associati come simboli di fertilità, ed a essi venivano associate delle antiche cerimonie per propiziare la fertilità dei campi o durante la gravidanza per aiutare il futuro nascituro. Oggi i tatuaggi fate e tatuaggi folletti traggono ispirazione sia dalle antiche leggende e fiabe, dalle varie filastrocche e dagli antichi racconti; ma anche dai film e dai racconti fantasy. Dal signore degli anelli di Tolkien, ad Harry Potter. Dove la magia e la fantasia hanno creato questi personaggi, per bambini e adulti, che impersonano sia il bene che il male. Trovare dei bei soggetti per i nostri tatuaggi fate e tatuaggi folletti non è difficile, anzi. Grazie ad internet ed alle ottime gallerie di immagini e illustrazioni possiamo trovare decine e decine di ispirazioni per il nostro tatuaggio a sfondo fantasy. Pensiamo molto bene alla scelta del nostro tatuaggio, dato che questo ci accompagnerà per tutta la vita, e non lo potremo rimuovere con molta facilità dalla nostra pelle, infatti non tutti i tatuaggi possono essere rimossi dalla pelle con i moderni raggi laser.

Le posizioni per un tatuaggio, tatuaggi schiena o tatuaggi piede?

La storia dei tatuaggi è molto antica e si perde nella notte dei tempi, fin dall'antichità gli uomini e le donne si sono fatti dei tatuaggi schiena e dei tatuaggi piede, questi tatuaggi servivano per indicare il loro stato sociale, per proteggersi dagli spiriti maligni e anche per marcare in maniera indelebile un qualche particolare evento nella loro vita. I tatuaggi schiena e i tatuaggi piede sono una pratica molto diffusa; lettere, simboli e qualsiasi altro disegno viene utilizzato per i tatuaggi schiena, nei tatuaggi piede nella maggioranza dei casi vengono fatti piccoli disegni o piccoli tribali, comunque ci sono molte persone che si fanno dei tatuaggi piede su tutto il piede, per poi proseguire sul resto della gamba e magari congiungersi ad un tatuaggi schiena. I tatuaggi schiena si adattano molto bene a rappresentare illustrazioni, grossi tribali o delle composizioni, mentre i tatuaggi piede sono i più indicati per piccoli tribali o a dei disegni di fiori stilizzati, o alle terminazioni di tatuaggi di serpente che proseguono per tutta la gamba, alcuni soggetti che vengono particolarmente utilizzati nei tatuaggi piede sono i fiori, le fate e gli animali, soprattutto dal genti sesso. Mentre nei tatuaggi schiena si preferiscono utilizzare delle composizioni, come se il tatuaggi schiena fosse una pagina di un diario, dove inseriamo alcuni ricordi, o un messaggio che vogliamo trasmettere a tutti. I tatuaggi schiena sono sempre stati una prerogativa degli uomini, mentre i tatuaggi piede delle donne; ma negli ultimi anni si è assistito a un graduale ma continuo ribaltamento di posizione, non è raro trovare una donna con dei grandi tatuaggi schiena, una delle maggiori tendenze infatti vuole che le donne abbiano un tatuaggi schiena, nella maggioranza dei casi vengono eseguiti nella parte bassa della schiena, e sono dei tatuaggi tribali. Invece i tatuaggi piede, un elemento decorativo tipicamente femminile, è una delle posizione che hanno riscontrato molto successo anche nel pubblico maschile, sempre più uomini si fanno dei tatuaggi piede. Farsi un tatuaggio schiena è molto più doloroso di farsi un tatuaggio piede, dato che nella parte finale della schiena troviamo l'osso sacro, prima di avventurarvi in uno studio di tatuaggi vi consiglio di cercare delle recensioni dello stesso, sia dello studio che del tatuatore, verificare che esegua il vostro tatuaggio schiena utilizzando materiale monouso e sterilizzato, e che vi spieghi tutte le precauzioni e le cure che dovete eseguire dopo aver fatto il vostro tatuaggio piede. Scegliete con cura il vostro tatuaggi schiena e i tatuaggi piede dato che saranno un segno indelebile sulla vostra pelle per tutta la vita, in alternativa optate per una tecnica non permanente, che in caso di insoddisfazione vi lascerà la possibilità di cancellare i tatuaggi schiena e i tatuaggi piede.

Il sole e la luna nei tatuaggi

I tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono alcune delle immagini più utilizzate nei tatuaggi, vengono utilizzate sia sotto forma di tribali sia come veri e propri disegni. I tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono utilizzati sia dalle donne che dagli uomini. L'arte del tatuarsi è una pratica antichissima e tra origine dalle prime tribù primitive, agli albori dell'umanità. I tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono da sempre alcuni dei soggetti più utilizzati, sono alcuni dei simboli mitologici più antichi, gli antichi vengono ora riproposti tramite questi tatuaggi sole e tatuaggi luna. Il sole e la luna sono la coppia strale per eccellenza, e da millenni affascinano tutte le varie civiltà che si sono susseguite sulla terra. Questi tatuaggi sole e i tatuaggi luna venivano utilizzati per proteggersi dagli spiriti maligni, come un augurio di fertilità ( per molte popolazioni il sole rappresenta la stagione del raccolto, e grazie a questo simbolo ci si auspicava un buon raccolto). Questi due astri sono da sempre stati delle ispirazioni per tutte le civiltà, nella buona e nella cattiva sorte, i tatuaggi sole e i tatuaggi luna molte volte rappresentavo due facce della medaglia. I tatuaggi sole rappresentavano la luce, la giustizia e il bene in generale, mentre i tatuaggi luna rappresentavano il buio, e il male in generale. Questi simboli, che da sempre sono stati ritenuti due antipodi, dato che il sole rappresentava la vita durante il giorno e la luna le tenebre della notte, venivano utilizzati in alchimia anche per rappresentare le forze del male e le forze del bene; naturalmente non era strano trovare dei tatuaggi sole sulle persone che si ritenevano parte del bene e dei tatuaggi luna sui loro antagonisti. I tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono anche alcuni dei modelli preferiti per i tatuaggi all'hennè o per un nuova tecnica di tatuaggio, la Sun Tattoo. Queste due ultime tecniche di realizzazione per i tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono delle tecniche temporanee, i tatuaggi realizzati non sono permanenti, i tatuaggi all'hennè nel giro di qualche settimana svaniscono e anche i tatuaggi fatti utilizzando il sole, e degli speciali vestiti che lasciano filtrare il sole solo in alcune zone, si "cancellano" in poco tempo; in alternativa bastano due o tre sedute in un centro abbronzante per uniformare l'abbronzatura. I tatuaggi sole e i tatuaggi luna sono solo alcuni dei soggetti che potete utilizzare in queste forme di tatuaggio temporaneo, moltissime persone scelgono dei tatuaggi tribali per i Sun Tattoo e per i tatuaggi all'hennè; i tatuaggi Sun Tatto sono eseguiti in due soli colori, vista anche la tecnica con cui sono realizzati, mentre quelli con l'hennè possono utilizzare anche diverse tonalità

Kennedy, Clinton and Obama - three presidents, one story

What is it that makes a good president? Is it an advanced age or experience? Is it maybe the leading abilities or a kaleidoscope of skills and competencies that one can show only when being a President? Citizens of the US have accepted and voted for many presidents. But it seems that every now and then history is being rewritten. Maybe in different ways and maybe in different letters, but the parallelism is often unavoidable. In 1960 a charming and eloquent politician announced that was running for President. His name was John F. Kennedy, or JFK. He was young and definitely different. He was articulate, fervent, impassionate, young, inexperienced… and Catholic. How different could he be from Nixon who was also running for presidency the same year? Many conservatives or typical Americans of the time ignored him or rejected his exceptional manners and idiosyncrasy. Kennedy encouraged people to serve their country, rather than expecting the country to do something for them. This was inspiring and hit home for many Americans. He offered people hope and vision and that was enough. When he became a president things seemed to change for a while. At least while he was alive. Several years later another young man decided to run for President. Many people stressed not only his youth but also his rhetorical ability. Who can become a good President when such an avid declaimer? Running against Bush he was atypical and different. Something else. Eight years later, Bill Clinton left the White House after two terms during which the US people lived a prosperous, peaceful and satisfying life. Once again, a different man managed to bring hope to younger and mature citizens. Nowadays, history is rewritten in Washington. Barack Obama is the current President of the United States. How different could he be? He is not experienced, has not executive background, he is very young, he didn't serve in the military and he is extremely good speaker. The crowds are mesmerised by his speeches. He is considered to be a celebrity because he is popular all over the world. But Obama is not like the others. He is not a typical American President - at least not as we knew them until now. His name is foreign and weird. He was born and raised by a single mother. And what tops everything is that he is Black. But again, he is gifted. He speaks to the hearts of the young people, those who need to start their adult life having a dream, a vision, and hope. Young people reject discrimination and fears related to this 'variety'. They need someone who can show them that this over complicated world is worth trying for. Young people want to re-shape the world and need a powerful hand to help them. They want to reverse the mess of the previous disturbing and frustrating years and they need a leader, a visionary, someone different. He is here and he is ready to inspire them and give them the much needed hope to move on.

Photography Competitions - 7 Ways To Win With The Wow Factor

1. Capture a 'reaction' rather than an action. Photographs of buildings, inanimate objects - even people, all too often have a flat, dull, 'staged' feeling to them. However, capturing someone or something reacting to an external action offers far more dramatic possibilities e.g. commuters in a hailstorm, a football player being tackled, flags in the wind etc. Imagine how much weaker the above images would be if the element of reaction to something was taken away.
2. One of the most powerful techniques that film-maker Steven Spielberg uses is to direct the camera not at the 'incredible' thing happening (shark, UFO, German regiment etc.) but rather on the close-up reactions of individual characters seeing those things. It's like the earlier tip about photographing a reaction, not an action.Spielberg implies intrigue, excitement, terror or wonder. The audience then imagines the source of those emotions which is infinitely more powerful than any actual visual.Alfred Hitchcock used this technique superbly so you are in good company if you can master it. For example, rather than shooting New Year's fireworks (ho hum), get a 3 year old girl's reaction to seeing them - in close-up - now that would be powerful!

3. Do your images have the 'X-Factor'? We are all fascinated by the extraordinary. Most of us lead relatively predictable lives hence our enjoyment of extremes in our entertainment e.g. how about a movie where a man dresses up as a bat to fight criminals and the police think that's cool and work with him! Are your images extreme and extraordinary enough?

4. Conceive your image not as a single visual 'plane' but rather as a series of overlapping planes or layers that offer interesting ideas in relation to each other.To use a crude example, imagine a photo of the water's edge on a sandy beach (Layer 1). Add in a dead soldier on the sand in the foreground (Layer 2). Beyond that, add a stripped down soldier with a surfboard running toward the water to surf (Layer 3).What kinds of messages and themes have been added in by the background layers in this hypothetical image? In doing all of this however, make sure that the eye knows where to go in your composition!

5. Challenge stereotypes. It's great to have some thematic ideas before you start shooting so you know - while allowing for serendipitous 'magic' of course - what you are after. Playing around with stereotypes and subverting them can be pretty cool. Some basic examples might be an excessively madeup blond 'bimbo' on a train reading The Wall Street Journal, a priest reading The Joy of Sex or a rich and successful celebrity Formula One driver using a bicycle or terrible old wreck of a car to get around etc.

6. The word 'photo-graph' literally means "light-image". The implication therefore is that great photography is not really image or subject-based but rather about the way light hits those images or subjects. There is a huge difference between these two concepts. The former focuses on the 'thing' in the picture. The latter recognizes how the light 'washing over' that 'thing' makes it visually interesting. So whether you are shooting Sting's sweat or an eagle or a car tire, it is the type and quality of light hitting it that translates into a great photo. This is a major factor that sets great shots apart from the technically competent ones.

7. Enter the competition! This may sound too obvious but you only have a chance of winning those competitions that you enter. Don't just talk about it. Don't just think about it. Don't just dream about it. None of these will actually do any good unless you take the shots and put your entry in. Many competition winners talk about how they almost didn't enter - don't let it happen to you.

Chinese Hand-Made Silk Embroidery

Do you know what "silk
Embroidery

is? Do you know what it looks like? Many people I come across in the U.S. are either unaware or unfamiliar with what silk embroidery is. Moreover, for the few who are familiar with this specialized Chinese skill, I have discovered that they do not have a true knowledge and appreciation for this fine Chinese art form. Thus, the implication can be made that "silk embroidery" is truly a "Hidden Oriental Jewel" that has been under appreciated in the West due mainly to the fact that the common person is ignorant of the time, effort, and skill required to create high-quality "silk embroidery" works. Hence, the purpose of this article will be to inform and educate you (whether the art lover or the common person) on: What is silk embroidery?, How it is made?, How to appreciate it?, etc. My hope is that you will acquire an appreciation for the uniqueness and value of this oft-overlooked Chinese art. Whether an art lover or not, I think you will come to appreciate the value of this "Hidden Oriental Jewel."
What is

Silk Embroidery

?
Silk

Embroidery

is a type of Oriental wall art that results from the traditional Chinese skill of pulling fine strands of colored silk through a canvas to create a beautiful work of art. The most common way to enjoy silk embroidery is as a framed, wall-hanging object. Hence, it is ideal as a gift, collectible, home decoration, souvenir, or office piece. The art of skill embroidery originated in China and has been practiced there for over 3,800 years. It reached a high level early in the Qing and Han dynasties, with silk and silk embroidery being the main products transported along the ancient Chinese Silk Road.
China was one of the first countries to transform

Embroidery

into an advanced art form. The use of special embroidery techniques and styles sets apart Chinese embroidery from embroidery created in other parts of the world. In the past, embroidery skills were considered to be an essential skill every woman was to possess. A woman who could create a high-quality embroidery piece was admired and well-respected. Women from rich families took on embroidery as a hobby while those from poor families did it for a living. Today, high-quality embroidery works are treated on the same level as the best Chinese paintings and Tang/Song Dynasty poems
How To Appreciate Silk Embroidery?

Whether you're an "art lover" or the "common person," you'll come to appreciate the value of silk embroidery once you learn of the skill and effort that goes into creating each piece. To create a high quality piece, an artist must split a single silk thread into several thinner threads. It can be split into 12 to 48 thinner strands - depending on how fine the artist wants to be with his/her piece. The embroiderer then stitches layer after layer using threads of a variety of colors to reach the final wonderful effect. Embroiderers are known to take frequent breaks - every 10 to 15 minutes - to rest their eyes due to the strenuous nature of their work.

Due to the labor-intensiveness of the work, some larger and more intricate pieces of embroidery may require a year to a year and a half to complete by an artist or group of artists. Those works sell for thousands of dollars, - which is reasonable - considering the skill and time involved in creating the work. Of course, smaller pieces are available that are of high quality yet sell for much less.

Four Types of Silk Embroidery The adoption of different needling methods through the years has resulted in four distinctive embroidery styles in China:

1) "Su" embroidery of Jiangsu Province - known for its delicacy and elegance, this style is usually very simple, highlighting a main theme. Its stitching is smooth, dense, thin, neat, even, delicate and harmonious. The thin thread is divided into up to 48 strands that are barely visible to the naked eye. Su embroidery is where double-sided embroidery originated. Su embroidery products were sent to participate in the Panama World Fair in 1915.

2) "Xiang" embroidery of Hunan Province - became the main craft in places around Changsha, capital city of Hunan Province, in the Qing Dynasty. Xiang embroidery was developed from Hunan folk embroidery methods, but it also drew on the skills of Su embroidery and Yue embroidery. This method uses loose colorful threads to embroider the pattern with the stitches being not as neat as those of other embroidery styles. The various colored threads are mixed together, showing a gradual change in color with a rich and harmonious tone. Designs on Xiang embroidery mostly derive from traditional Chinese paintings of landscapes, human figures, flowers, birds and animals. The most common designs on Xiang embroidery are lions and tigers. The tigers appear strong and bold, revealing their power and menace as a king of animals. Xiang embroidery won the best award in the Torino World Fair in Italy in 1912 and the First Award in the Panama World Fair in 1933.

3) "Yue" embroidery of Guangdong Province - is rich and complicated in content with bright colors and strong decorative effects. The embroidery is smooth and even. One type, gold and silver cushion embroidery, creates a magnificent three-dimensional effect. Yue embroidery has a wide range of designs, the most common ones being birds worshipping the sun, dragons and phoenixes.

4) "Shu"

Embroidery

of Sichuan Province - are mostly found in Chengdu, the capital city of Sichuan Province. They are made with soft satins and colored threads as the raw materials are embroidered by hand. The varied stitching methods form their unique local style. Designs on Shu embroidery include flowers, birds, landscapes, fish, worms and human figures. The products themselves include quilt covers, pillow covers, back cushions, table cloths, scarves and handkerchiefs.
Western-Style Silk Embroidery

Western-style silk embroidery occurs as the result of an artist using fine silk strands and needles to accurately reproduce famous Western-style oil paintings (see figure 2) - like Van Gogh and Da Vinci. It is truly amazing how an embroidery artist can literally take silk strands and create a silk reproduction of a well-known artist's oil painting.

Essentially, the artist paints with fine silk strands instead of painting with oil. Think about it . . . does this not perhaps require more skill than painting with oil itself? Despite the difference in materials and technique, one thing about a silk embroidery work is that - from a distance - it can very much resemble a work of oil painting .

From up close, however, one can notice the colorful patterns and detailed stitching in a silk embroidery work. In fact, the colors will appear more bright and lively than the usually duller colors of an oil painting.

Double-Sided Silk Embroidery

Double-sided silk embroidery is the result of an advanced embroidery technique in which the artist stitches on both sides of a single transparent silk canvas. The embroidered design displays on both the front and back sides of the fabric and does not show the joints in the stitching. Such a work is normally mounted as a screen on a wooden frame. A special feature about double-sided silk embroidery is that you can enjoy the artist's handiwork from either side of the picture.

How To Mount & Store Silk Embroidery

Mounting a piece of silk embroidery can be an art in and of itself.

Hard Mounting - is most suitable for small to medium-sized embroidery pieces. It involves mounting the piece on a wooden board or frame with a front protective glass. The mounting technique is relatively easy to master.

Soft Mounting - is most suitable for larger pieces. It involves mounting the embroidery piece on a large sheet of paper with a silk border. The mounting technique is very difficult to master. As a result, due to the nature of the mounting technique, a piece with soft mounting is more valuable.

Storing - be sure to wrap embroidery pieces in a container that protects it from moths. Also, embroidery should not be exposed to strong light - especially sunshine - for an extended period of time. Moreover, the environment should be neither too wet nor too dry.